En Venezuela son tradicionales las comparsas, que incluyen la participación de los niños de las diferentes escuelas, sobretodo a nivel inicial y básica, así como de adultos de las comunidades, que aprovechan la temporada para liberarse de todo tabú, y poner de manifiesto toda su creatividad a través de trajes que en ocasiones rayan en lo extravagante, acompañados de maquillaje exagerado; o máscaras que protegen la identidad de quienes diariamente se esconden detrás de un escritorio o computadora.

Tal es el caso de "Luisito", vecino de la capital mirandina, quien es homosexual y junto a varios compañeros suele organizarse para crear las llamadas fantasías y exhibirlas ante los cientos de personas que se congregan en las calles de los Altos Mirandinos a presenciar los divertidos recorridos, que incluyen temas que van desde lo ecológico hasta lo tradicional.

A mi me encanta participar en estos eventos que son un reflejo de nuestro folklore, sin embargo, es penoso que personas homofóbicas se mofen de nosotros y no respeten e incluso en ocasiones nos lancen objetos. Pese a esas barreras culturales que persisten, nosotros salimos para dar lo mejor de nosotros cada año, y ofrecerle una opción a aquellas personas que no tienen dinero para viajar y deben quedarse en casa.

Vistosidad

Por su originalidad se han vuelto muy famosas en los últimos años las comparsas que realizan en Carúpano, estado Sucre, debido a su tradición, vistosidad y atractivo turístico.

En Zulia, los mamarrachos y los viejitos conforman el tradicional desfile de disfraces; mientras que en Trujillo, la Muñeca de la Calenda es el baile en el que hacen aparición los más diversos y curiosos personajes.

En el estado Mérida organizan para las fechas carnestolendas la famosa Feria del Sol; mientras que en Carabobo, el Martes de Carnaval vibra con diversiones como La Burra, La Hamaca, El Caimán y El Alacrán.

Otro de los carnavales más populares de Venezuela, se celebra en El Callao, estado Bolívar. En este territorio, los primeros pobladores nativos de las Antillas Británicas y Francesas, dejaron sus primitivos ritmos de Kalinda y los primeros calipsos, géneros que aún acompañan las comparsas de carrozas monumentales y bailes colectivos en el que las madamas, diablos y mediopintos, colocan la nota sostenida del colorido y la algarabía.

Tradición que trasciende

Los primeros días llenos de papelillos, disfraces, sorpresas y juegos en territorio criollo se remontan al año 1873, durante el gobierno de Antonio Guzmán Blanco, quien se propuso acabar con la constante agresión del carnaval con agua y darle paso, a través de la celebración, a un carnaval con numerosas comparsas y fiestas de disfraces.

Sin embargo, esta celebración popular se ha extendido en todo el mundo, que parece dejar de lado todos los problemas para dedicarse a disfrutar, siendo uno de los países más emblemáticos, Brasil, donde los alumnos de las diferentes escuelas de samba practican durante meses para ofrecer un espectáculo televisado al mundo entero.

De hecho, en la actualidad la polémica gira en torno a estas fiestas, porque están proponiendo a una pequeña de siete años como reina de la batería de una escuela de Samba que desfilará en el Carnaval de Río de Janeiro, una posición que normalmente ocupaban las mujeres más sensuales del momento; razón por la cual los representantes del Consejo de Defensa de los derechos del Niño están evaluando si Julia (la niña) puede o no ejercer ese rol.

El Rey Momo

Según algunos historiadores, el carnaval tiene su origen en las fiestas paganas que se realizaban hace más de 5 mil años en Sumeria y Egipto y en las saturnales del Imperio Romano, que veneraban a Saturno, señor de la cosecha.

Eran ritos de purificación, celebrados en el mes de febrero y que daban cuenta del pasaje de un año a otro en el que se producía la renovación del cosmos. En esos festejos los romanos se entregaban a los designios de una deidad de la mitología griega, Momo, personaje mitológico a quien en la Roma antigua rendían culto.

Según la leyenda era el dios de "las chanzas y de las burlas; hijo del sueño y la noche; era en fin el dios de la locura que con chistes y agudezas y con mímica grotesca, divertía a las mil maravillas, a los excelsos dioses del Olimpo",

El mítico del momo es asociado con un compañero llamado "Como" "cuyos adoradores andaban corriendo por la noche, con antorchas encendidas, coronados con flores, enmascarados y cantando a los son de instrumentos musicales.

Era hijo de Hipnos y de Nix o de Eris. Momo era el dios de las burlas, los chistes y las bromas. Se encargaba de corregir con sus críticas, aunque sarcásticas, a los hombres, y también a los dioses.

Se le consideró especial protector de los escritores y los poetas. Una vez, bromeó acerca de unos inventos que habían creado Poseidón, Hefesto, y Atenea. Poseidón había creado al toro y Momo se rió de él por haberlo hecho con los cuernos mal colocados. De Hefesto se mofó porque a su obra, el hombre, le faltaba una ventanilla en el corazón para poder conocer sus intenciones y pensamientos secretos. A Atenea la criticó sardónicamente porque la casa que había construido era demasiado pesada si el propietario quería trasladarse a causa de unos molestos vecinos. Estas mofas de los dioses fueron las últimas que toleraron a Momo, que, rápidamente fue expulsado del Olimpo. También se cuenta que se burló de Afrodita porque hablaba mucho y porque sus sandalias hacían mucho ruido al andar.

Momo personifica la crítica jocosa, la burla inteligente.

Johana Rodríguez / jrodriguez@diariolaregion.net